艾大伟画的老虎让人看了是很过瘾的，中国人对这个题材的表现到他这儿产生了很大的变化，现在很多人都效仿艾大伟的老虎。

文/逍 遥

艺术家简介

艾大伟，字虎灵，墨缘堂、虎灵斋主人，1990年生，籍贯陕西,现居宁夏。系中国美术家协会会员、中国当代笔画会理事。

    艺术创新是时代的审美要求，是一个民族富有活力和创造精神的表征。艾大伟在以虎为题材的创作中，表现出艺术创造的智慧和胆识，取得了令人羡慕的艺术成就。

中国有崇尚虎的文化传统，我姑且称之为“虎文化”。虎文化有丰厚、深远的积淀，渗透到审美与价值观念等许多方面。“虎虎有生气”“龙腾虎跃”“虎踞龙盘”，这些词语不仅象征着生气与活力，非凡的风范与气度，还表征着一种宏观气象。

    历代画虎、欣赏虎，成为一种习尚。在艺术创作中有人把深厚的传统当作历史的包袱，甩掉为快，所以要“反传统”。艾大伟不是抛弃而是深深扎根中华传统文化之中，作透彻的研究与分析，有所扬弃，有所发展。

（艾大伟作品 虎啸）

艾大伟作为时代的画手，首先要突破传统画虎的套式，进行新的美学思考。他从环境生态美学角度，从中华文化的积淀中，更从对虎的深入观察中，开拓新题材，提炼新主题，创造新技法。他笔下的虎充盈着勇武雄强之变，荡漾着母子亲情、天伦之乐，甚至离情别绪，他常采用拟人化的方法，借虎言志、抒怀。他的这种充满浪漫主义精神的艺术创作，强化、丰富了虎画的意蕴与精神内涵，开一代新风。

    艾大伟的工笔虎有独特的绘画语言，尽精刻微的笔法如同丝绣发编。工笔画画得精细易，画出学识难。大伟的工笔画画得轻松，轻松中显露出画家深厚的学养，看上去细而不腻，工而不匠。大伟驾驭整体画面的能力极强，画出了工笔画难有的气势。不少美术工作者，对大伟工笔虎的“丝毛“不落笔痕，百看不解，甚至想掀起画轴，从背后瞧瞧那绒嘟嘟的虎毛是怎样从纸上长出来的。大伟的工笔虎，是以破锋笔细丝而成，那柔韧蓬松的毛绒和美丽的斑纹，系留白所致，未施一点儿白粉，妙自天成。故能使整个画幅，在磅礴里显示出一种特有厚味、高趣、雅情。

    （艾大伟作品 《俯视》）

艾大伟笔下的虎有骨、有肉、有神，皮毛彪炳斑斓，连毛色的光泽感也表现出来了。他极尽绘画的精微，这恰如他把虎含蓄化那样，并不以剑拔弩张的线条和纵肆泼放的墨色取胜，而以尽精刻微的笔法与月色朦胧般的谐和性表现见长，以至于从不妄下每道笔痕，他把工笔画之工推向了极致，但感觉上却很超逸轻松，令人叹为观止。

    虎虽凶猛，但是在艺术家的眼中却是一个善兽、吉兽，因为它有王者之气、磅礴之象、力量之躯。它威而猛，健而壮，也是美、善、吉的象征。艾大伟并不像民间艺术人那样把虎的色彩强化，而是把色彩淡化、雅化。他很少画激烈运动中的虎，而是把虎静化、柔化，在静态的造型上和形体的转折中内涵着力。

（艾大伟作品《雪觅》）

在威猛与柔静之间，在整体气势与精谨表现之间，艾大伟的虎画始终体现着对立统一的辩证关系。他把造境放在首位。在他的笔下，大野苍茫之境、长白雪月之境、秋山沉醉之境、春山晓雾之境、芦花霜晨之境、梨花春雨之境，都意味深长，动人情思。正因为他山水画的功力深厚，善于创造画境，他才能“放虎归山”，把虎置于他创造的特定情调氛围中，使虎与境化相得益彰，增添了不尽的艺术感染力量，进而形成了自己的风格。

（艾大伟作品 《雄视》）

    艾大伟应该说是当今画坛乃至中国艺术品市场上一个非常重要的画家。他的作品至少有以下几个特点：第一、造型严谨而不板滞，刻画精致而不匠气，有美善之神韵，仁义之性情，可以说是形神兼备，格调轻松；第二，他的作品是工写兼施的代表，兼工带写，亦工亦写，他多变的勾皴擦点，笔墨丰厚润泽，有很强的立体感，厚而不滞，灰而不脏。因此，作品有恢弘、苍茫、开阔、深远的气象；第三，格调意境和谐统一。他的山水画有一种苍茫感、迷蒙感、诙谐感、和美感。他的画都是中灰色调，远看是灰的，这一点是大众视觉审美的点，他不过分强调力度感与对比关系，而是注重灰墨的层次变化。

（艾大伟作品《雄风》）

  画虎者自古到今没有间断过，以虎画扬名艺坛的更是不乏其人。艾大伟画的老虎让人看了是很过瘾的，中国人对这个题材的表现到他这儿产生了很大的变化，现在很多人都效仿艾大伟的老虎，艾大伟是开了一代风气之先河。

    艾大伟的山水画也与别人不一样，他的作品已经跨入一个新的领域。很多画界的朋友看了他的作品都觉得他将传统与当代进行了很好的融合。我们中国是一个强调线描的国度，艾大伟的作品把线和当代的感受结合在一起，把西方和东方的表现手法结合在一起，搞得非常到位。他把整个生活里面想象到的风景，想象到的松树，想象到的风餐雨露表现得非常好。 能够开风气之先，把整个时代立出来是很不容易的，艾大伟确实做到了。

    艾大伟的作品是大制作、大气象、大境界，颇有宋代绘画大师范宽的味道。

（栏目责任编辑：于雪晶）